¿Hay un boom cultural nariñense?

Lucio Feuillet es uno de los artistas que dio inicio a la nueva ola de músicos pastusos. Foto: cortesía artista

Pero también hay otra cosa que contribuye a que “se sienta” una mayor influencia de la cultura nariñense al interior del país: hay una “sed” de sur andino. “La gente se desea reconciliar con la montaña, cuando lo tradicional es que, por ejemplo en Bogotá, suene la música del Caribe con más fuerza —sostiene Feuillet—. La de los Andes es, entonces, como una conexión con un legado que se recuerda. Con el clima frío, con esta tierra”. Tatiana Apráez también contribuyó con argumentos en la misma línea: “Hay una saturación en el mundo entero de que todos estamos siendo igualitos.

Y después de ese exceso de globalización, los jóvenes de hoy se apropian de lo local y regresan a lo diferente, a lo que no es tan común. Y esto último, al fin y al cabo, es la propia raíz. Uno puede ser más universal con lo propio: la localidad de lo tuyo hace que puedas hablar con autoridad”. Apráez obtuvo el mencionado premio japonés tras explorar, durante años, las posibilidades estéticas de la joyería contemporánea en diálogo con el barniz de Pasto. Y a este último debemos dedicarle una pausa porque, como descripción de Nariño mismo, resulta elocuente. Es, fundamentalmente, una técnica de ornamentación. Consiste en extraer la resina de un árbol que solo se da en Putumayo —el mopa-mopa—, tinturarla y luego estirarla a mano hasta que quede una lámina muy delgada, para después adherirla a los costados de la pieza a decorar, que con frecuencia es de madera. Al final, se le retiran cortes de suma precisión y, así, se “revelan” siluetas decorativas sobre el objeto. Se trata de una tradición sincrética, como ocurre con muchas expresiones culturales pastusas: por un lado, la resina del mopa-mopa es un insumo ornamental desde tiempos precolombinos, y por el otro, este fue adaptado como una versión local y multicolor de la laminilla de oro, tan propia de la sensibilidad del barroco español.

Y es que Pasto es de barroquismos. “Parecemos una iglesia barroca por dentro”, dijo Apráez acerca de su cultura visual y la de sus paisanos. “Somos recargados: en la decoración, en la escultura, en las letras de las canciones... Yo he tratado de no serlo y lo he logrado únicamente dos veces: ya no peleo contra ello”. Y explicó el posible origen de dicho rasgo: “Hay una influencia bárbara del periodo colonial en el arte. Una influencia que se ha mantenido en el tiempo”. CREDENCIAL indagó por esos sincretismos con el académico y exgobernador de Nariño, Eduardo Zúñiga. “Aquí hay una profunda raigambre indígena en todos los estratos, aunque, mayormente, en la clase media. En la clase alta con menos vigor —aseguró—.

Pero, por ejemplo, [la diseñadora de modas] Adriana Santa Cruz, que es una señora de familia muy distinguida, ha utilizado elementos y técnicas precolombinas, y ha trabajado con las mujeres de los municipios de Guachucal, Cumbal y Carlosama, entre otros. Sus prendas han llegado a las pasarelas de Italia”, recuerda, y añade otro ejemplo: el de Edy Martínez, el músico que adaptó La Guaneña, esa canción tradicional pastusa que también une lo indígena y lo europeo, al jazz. “Los curas se concentraban en donde mayor población indígena había, y hasta cierto punto, donde era más fácil llegar”, sostiene el académico. “Hasta la costa llegaron también, pero no en la proporción de Pasto. Entonces, la gente en el Pacífico desarrolló una cultura un poco más libre, no tan controlada como la que se desarrolló en la zona andina. Y por eso allá hay más libertad en el baile, así como en la música, que ha conservado raíces ancestrales africanas”. Zúñiga finaliza describiendo el carácter cultural nariñense como resultado, en parte, del aislamiento al que Colombia somete a sus zonas fronterizas. Un fenómeno presente, dice el exgobernador, “desde la época de la colonia hasta hoy.

Cuando se consolidaron las ciudades, Cali era prácticamente una aldea y fíjate cómo ha crecido por su cercanía al mar. Hay una toma de alguna carretera en el Cauca y aquí en Pasto la padecemos: se viene abajo la agricultura, la construcción, todo”. Apráez coincide: “Llegar es difícil, el tiquete de avión es carísimo y las carreteras de acceso se nos caen: es una locura”, dice. Al mismo tiempo, esa inaccesibilidad ha obstaculizado que Pasto desarrolle la industria y el gran turismo, cosas que traen consigo un intercambio cultural. Lucio añade al coctel un ingrediente que también permea la creatividad local. “Las condiciones geográficas —dice—, por tanta diversidad que hay: por tener mar, Andes y el nudo de los Pastos, al que llega la cordillera desde el sur del continente y allí se divide en tres”. Es verdad: es que la cosa no acaba en la montaña, sino que después de ese pliegue vertical, esta comienza a descender de nuevo al piedemonte amazónico.

POR ÚLTIMO, LA CALMA

Una de las labores profesionales de Tatiana es la de transmitir su conocimiento como joyera en Bogotá: para ello fundó, junto con una sociedad, la escuela de joyería Materia Prima. Las herramientas que descansan sobre sus mesas de trabajo son indescifrables y bellas: parecen insectos metálicos. La maestra, allí, les entrega a sus alumnos una lección que no solo le es intrínseca al oficio joyero, sino también al carácter creativo nariñense: “El paso lento. Nadie quiere hacer las cosas rápido, y eso ocurre también con los artistas: hay una suerte de disciplina muy nariñense, a mi manera de ver. Que todo se haga bien hecho”.